Various shields used for both agricultural and military functions in DMZ such as a shading net to block sunlight, a plastic sheet to control temperature and a windbreak cloth to reduce the strength of wind are used in the installation. The suspended installation <Light, Temperature, Wind>, connected like a tunnel, in multiple blocking layers creates a scenery that describes a state of the physical and psychological distance of the border.
The newly produced version for NAE is composed of multiple frames evoking the green houses of DMZ, a metaphor of ‘a state in between’. The shapes above and below are mirrored to evoke the inverted sense of territory between North and South. The installation is hung from the ceiling so that people can look up and look through their overlapped layers to give a feeling of distance toward the unreachable territory.

In the Demilitarized Zone located between North and South Korea, with the stark contrast between day and night, the light works as coordinates to measure the distance between multiple layers of borders. Beyond boundaries, the light pierces through and shows signs of life. I imagine if the light could be used as signals to open a conversation.

Signals is activated by a visitor when one pulls down a piece of basalt rock attached to a string, which is brought from Demilitarized Zone, the light installed outside of the gallery is lit. The light controlled by the visitors will turn the space as an activator sending signals to the outer world and shifting the neighboring space into a constant performative state. The lights blinking alone controlled by distance might appear as an unexpected signal, while the sender of light signals can only hope the presence of light can reach someone beyond the boundaries.

<빛 온도 바람>은 비무장지대(DMZ)에서 농업과 군사적 목적 모두에 사용되는 다양한 가림막 재료들 - 햇빛을 차단하는 차광망, 온도를 조절하는 비닐 시트, 바람의 세기를 줄이기 위한 방풍천으로 구성되어있다. 이 활용된다. 터널처럼 연결된 다층 구조로 공중에 매달려, 물리적·심리적 거리로 형성된 경계의 상태를 하나의 풍경으로 구성한다.

NAE를 위해 새롭게 제작된 <A Feeling of Distance>는 DMZ 일대의 비닐하우스를 연상시키는 여러 개의 프레임으로 이루어져 있으며, 이는 ‘사이(in-between)의 상태’를 은유한다. 위와 아래의 형상이 서로 반전되어 배치되면서, 남과 북 사이에서 전도된 영토 감각을 환기한다. 설치는 천장에 매달려 관람자가 고개를 들어 중첩된 층위를 바라보고 통과할 수 있도록 구성되며, 도달할 수 없는 영역을 향한 거리감을 체감하게 한다.

DMZ에서는 낮과 밤의 극명한 대비 속에서 빛이 여러 겹의 경계 사이 거리를 가늠하는 좌표로 작동한다. 경계를 넘어 스며드는 빛은 그 너머에 생명의 흔적이 존재함을 암시한다. 이 빛이 대화를 여는 신호로 기능할 수 있다면 어떨지 상상하게 된다.

<신호>는 관람자가 DMZ에서 가져온 현무암에 연결된 끈을 잡아당기면, 전시장 외부에 설치된 조명이 켜지는 인터렉티브 설치작이다. 관람자에 의해 제어되는 이 빛은 공간을 외부 세계로 신호를 보내는 활성 장치로 전환시키며, 인접한 공간을 지속적인 수행 상태로 변화시킨다. 거리로 인해 홀로 깜박이는 빛은 예기치 않은 신호처럼 보일 수 있으며, 신호를 보내는 이는 그 빛의 존재가 경계 너머의 누군가에게 닿기를 바랄 뿐이다.